歌謠演進1 (KOLIN)

　民國71年3月一場校園歌唱比賽被台下評審呂子厚賞識，進而介紹到唱片公司，同年台灣民歌風潮接近尾聲，歌林唱片趕上末班車集結訓練班學生（周治平）／陳珮瑜／鄭麗絲／黃大軍）發行（新金曲獎II－青年創作園地），囊括了初試啼聲的林慧萍，一曲同學黃克昭的作品 (白紗窗的女孩)引起眾人注意〔同輯收錄另一單曲：火鳳凰〕，乍現的合輯雖沒有立即在市場收效，卻也埋下唱片界的巨星火種，在歌林公司嚴密的計劃訓練後，７１年１２月出版首張專輯(往昔)引爆市場，撐起半邊天的林慧萍創造了唱片史上的空前奇蹟，也改寫唱片新人首張專輯的銷售量！橫跨民歌與流行，直達８０”∼９０”，歌聲線條埋藏特製抒情，引發愛好者共鳴，多年來依舊是五、六年級生重要的閃亮回憶！

　往昔專輯的成功並非偶然，歷經一年多的寒暑奔波策劃培訓，一步步推向人群，有人說是新版灰姑娘的故事，但除了幸運之神眷顧外實力派的歌聲演譯才是最大要點。71年12月呂子厚製作的(往昔)專輯隆重推出，一曲翻唱松田聖子日本暢銷金曲 Only my love 國語版本(往昔)打頭陣搶灘成功，明輝真人真事的詞曲創作(倩影)順勢接棒，突顯實力的超高音表現再下一成，打進單純學生心靈並攻上排行榜榜首，(流星)柔和了市場緊張情勢持續開拓活潑曲風，這三部曲穩將黑馬林慧萍拱上排行榜寶座，用心詮釋鳳飛飛棄守的好歌(相知相許在心頭)轉音出自己的韻味，康康一度想翻唱的好歌(深深的思念)也在其中，學生品味 (不遲也不早/情懷)，翻自 石川 酒場( 小溪)深受單純的學子喜愛，舞曲版的(風兒悄悄告訴我)也都有深刻的詮釋， 紮紮實實扣住整年度的銷售地盤，流行歌曲暢銷排行榜72年度春季榜第3名拿下70個百分點，夏季榜衝上冠軍獨擁96個百分點，秋季榜第10名仍有16個百分點，年度銷售累計472個銷售點數躍上總冠軍，把所有的大牌歌手拋在跟後，令人傻眼！一整年的流行市場真的是非常林慧萍！氣勢無人能及，紀錄無人可破，感動無數的人！沒有傳統濃妝豔抹的外型，不是單一的純民歌，可是她靠實力贏了！這一張怎麼聽都回味的(往昔)專輯確實值得掌聲鼓勵！(各家唱片公司因為林慧萍的成功，不再迷信大牌且開始培養新人準備出擊。)

　72年6月推出(戒痕)專輯，走的仍是流行味重的新民歌路線，延續首張專輯風格氣勢再度熱賣，可以聽出慧萍在歌唱技巧的進步，(流雲)道盡有緣無份的無奈，活潑的山地曲調(不停的溫柔)，擅用轉音技巧(迷路的雲)，珍重再見必點曲目(離愁)，倩影二部曲(樓影)，翻唱自日本柏原芳惠的(舉手輕擺)與河合奈保子的(凝望)也有對照版的不同風味，(寄語月光/等你)標準萍式悲情歌，本專輯以46個加權點數拿下當年秋季榜第5名，31個加權點數再拿下冬季榜第7名，年度銷售統計也有290個點數摘下第8名的位子，在中時報系72年度金唱片票選坐上第5名，成績亮眼，年度曝光率到達百分之百。這張專輯讓歌林公司從原先的(金曲版Kcc)開始改為(新金曲版Kcca)並調整價位，大可看出投資不少，公司寄予收成厚望。

　73年1月第三張專輯(愛情與宿醉)接觸富有人文氣息作品，出自陳進興手筆的主打歌(愛情與宿醉)，提昇罕見的文學質感，新的編曲手法及純熟唱腔重唱初試啼聲招牌曲目(白紗窗裡的女孩)，依舊動容，燈紅酒綠的前奏擾亂情緒，一如令人喝了也會醉的(滾熱的咖啡)，充斥激動性的煽情唱法， 林文隆 老師寫的(笑影)成為此迷信(影系列)歌曲第三部，倒也成了終結版，翻自松田聖子的()雖然擺在專輯最後一曲，慧萍撒嬌似的甜美唱腔，卻成了歌迷最愛經典之一，而唱片公司也讓慧萍上電視重打這首歌，本專輯仍有跨季上榜好成績，183個總點數坐上春季榜第6名，126個點數站上夏季榜第7名，這張專輯詞曲水平勝過前2張，只聽西洋歌曲的大學/專生轉而注意到慧萍真情的表現，站穩抒情路線後，淘氣的慧萍開始準備轉型。

　73年6月火速推出(走過歲月)專輯，剪去一頭長髮輔以輕鬆愉快的歌唱路線試探市場，出自初紅乍紫的創作才女成鳳及黃仁清手筆的(走過歲月)，震撼性的讓所有歌迷大吃一驚！苦情歌女林慧萍三百六十度大轉變！沁心涼呀涼的(夏！在雨中)帶著明朗的笑容是耐聽的好歌之二，原味的慧萍還是有(風中的紙鳶/希望)等歌曲讓樂迷視為摯愛，翻唱偶像日星村下孝藏/三田寬子(初戀)的(影子)與柏原芳惠的(約定)，節奏明顯開始有搖擺的肢體動作，如果沒記錯(揮不去的你)應該是翻自成龍在日本發行的曲子，陳進興的作品(推窗)雖然擺在後面，但每次聽都會有不一樣的好心情，是整張專輯中最耐聽的好歌了，專輯在傳統流行曲風(思念的季節)寫下句點，這張作品讓樂迷看見了不同層面的愉悅慧萍，整張專輯輕盈氣息做主幹，有欲顛覆前幾張專輯的意味，讓人耳目一新，仔細聽帶著歐風味的鄉間小品的(愛的天地)，那句(人人走近身邊)，錄音技術出現瑕疵，可惜從第一版卡帶甚至到後來的復刻盤cＤ都無修補。銷售量雖未若前幾張，但敢於嘗試就是進步突顯慧萍獅子座個性。

　73年10月新片(我情迷惘)開始轉為成熟路線，上張專輯市場的失利讓唱片公司緊急撤換歌路，走回保守的抒情方向，(我情迷惘)顯的過度成熟，來自演歌巨星小林幸子vs美樹克彥的轟動曲目/ PART2 國語翻唱曲(蛻變)意外獲得廣大迴響，眾歌手紛紛再度翻唱各國台語版本，林宛臻曾詮釋的探戈名曲(沉默的情意)，在慧萍的聲線中有了另一番風味，(聽我細訴)翻唱自日本岩崎宏美的原曲，悲苦到保證掉眼淚(重逢的結局)，活潑有勁(再來一次春天)都是專輯中極受歡迎的單曲，新秀才子童安格寫了(當你接近)成了壓軸小品。連同本專輯歌林連發三響炮，半年之內出了幾乎同時期錄製的三張專輯，形成市場消化不良，公司策略偏差之下，對一位唱片歌手來說是無形的殺傷力，同時也考驗著歌迷。

　　73年9月發行(台灣歌謠)專輯，慧萍以標準又道地的宜蘭腔閩南語，重新演繹台灣早期的民謠，演唱母語再拿手不過的慧萍，幾曲挑戰悲苦極限的(港邊惜別)(三聲無奈)(悲戀的酒杯)等歌，唱的原作者之一 周添旺 老師頻頻拭淚，感動年紀輕輕竟能唱出令人動容的內斂情感，而俏皮開朗的(青春嶺/農村曲/三線路)也帶出少女的青春氣氛！這是慧萍在歌林唱片出過唯一的一張台語專輯，算是歌林欲繼鳳飛飛之後再開台語老歌路線的片子，(我情迷惘)及(台灣歌謠)這兩張專輯其實在同一個時期錄製，細看同樣封面造型便可知。12首歌曲全部拍成原聲原影錄影帶行銷，首度發行進口版CＤ以(草根歌謠)名稱標示與唱片卡帶標示(台灣民謠)其實是同一內容版本，歷年來CＤ三度改版發行，可見其長賣性！

　74年2月份(別再走)專輯發行已與中視簽約多時，並計劃角逐金鐘獎， 但也因此限制住打歌曝光機率，這張專輯仍以拿手抒情歌為主，輕鬆的(午夜的風裡)展露風情，清爽舒服的(該說了)，夫妻檔林雨翁孝良(白色小屋)有著隱約神秘的風格，翻唱日本 高田 騙 的變音舞曲(別停止對我說愛)，電吉他前奏的編曲聽來令人驚艷的拍手叫好，還有飆著超高假音，令人又愛又傷痛的中視單元劇(昨日夢已遠)主題曲(輕輕的喚你)原曲，則是出自演歌派系森昌子的/ 越冬 ，電影同名主題曲(今夜微雨)出自陳志遠手筆，具有他一貫大氣成熟的風格，是專輯中表現最出色的曲目，翻自償還原曲(脆弱的記憶)也有獨家的慧萍味道，但專輯的錄音不盡理想，多首歌尾部淡出部分效果不佳，唱片與卡帶首度在市場出現雙封面，這張片子歌曲水平回升，十分耐聽，但一向穩固的唱片市場已開始起變化，新人紛紛冒出頭，公司密集的出片持續了市場佔有率卻失掉了一些喘息空間，此時面臨了前所未見的陣痛思索期，公司開始讓慧萍減低曝光率。

　74年8月(我真的可以擁有)發行，這是在歌林前期相隔最久一次出片，欲重振昔日風光，帶著夢幻迷離的說唱曲風(我真的可以擁有)翻自日本藥師丸 子 /Ｗ的悲劇，顯出沉殿後不凡的唱功，剛聽時難以接受，但多聽幾回竟深深感動並愛上這首曲子，鄭柏秋(溫情猶在)由慢轉激昂的一般節奏情歌，不知何故竟選當主打歌？中快版(編織的愛心)溫暖每顆想念慧萍的心，團康活動愛用交流曲(交會)，在慧萍專輯少見的探戈曲風(愛的旅途)，提昇抒情層面的(另一種感受)出自未走紅前的陳煥昌(小蟲)作品，甜美嬌羞的進行曲(第一片彩雲)是小女生的最愛，出自岩崎宏美/ 場面 ，有主打面向卻懸掛在後的(從何時起)更是耐聽百分百，這個專輯幾乎把慧萍過去演唱風格的既定方向做了大彙整，也搶回暫時迷失在其他泡沫偶像前的歌迷。

　75年1月發行(走在陽光裡)，史上值得掛名的專輯讓慧萍重振以往再展魅力，進而收復失土，陳復明加 趙曉 君的一曲(走在陽光裡)，以中快版的清新舞曲配上慧萍酸甜清羞的唱法，火速讓專輯衝上新春年間銷售榜冠軍，希臘女神的造型讓慧萍本人自覺美呆了，歌曲前親切的口白陳述是新創，(溫馨的世界)表現轉動自如的真假音技巧，成熟唱腔(重疊相思)不再悲苦，是樂迷歷年來津津樂道的好歌，每年牛郎織女會必聽的(七夕行)，市場性極佳(揮不去的你)，翻唱岡本舞子/ 11 月 的壓軸好歌(十一月的陽光)，照著暖洋洋的心情捨不得結束，楊明煌跟慧萍的唱片首度合作無敵麻吉，果然讓全省歌迷與市場走在陽光裡！大獲全省，這一年開始正是台灣唱片界風光的啟程，面對成本的提高與新公司如雨後春筍般成立，歌林公司二度調整專輯批價標出KCQA價位。

　76年9月(無情弦)再創高峰，彼時尚未成氣候的林秋離 熊美玲 老師，貢獻歌壇重要作品(無情弦)，把慧萍歌唱技巧再度開發出來，(偶像實力派系教主)名號更加穩固，這首無情弦一開始的前奏/合音編曲鋪陳，充滿戲劇張力，從心碎的輕吟到激昂處的爆發性唱法深植民心，至今二十年來尚無人膽敢翻唱，可以說是歌林期間評價最高的單曲之一，此外，諭意(揉碎信紙似無情，情歌不再有和弦)的唱片封面設計，充滿文學風尚人人稱道，走在陽光裡的受歡迎，公司再度祭出姊妹作(就是我愛你)，提攜新人楊璿合聲齊唱(不願發生的事)在卡拉OK隨身聽的年代，傳唱知名度也不亞於主攻歌，(即使能)與當年榮獲香港十大勁歌金曲的港星呂方(聽不到的說話)出自同曲，唱出女生版刺錐心刺痛的感覺，新銳創作人陳美威一曲鄉村搖滾(別管我)讓慧萍輕鬆的飆出高音，王海玲除了(寂寞已離我遠去)帶出百老匯的味道，最後一首(永恆的烙印)讓整張專輯聽完仍然意猶未盡，捨不得關機。這個專輯開始，捨棄迷信日本偶像翻唱曲的慣例試圖與本土創作人全力接合，由於版權關係沒有發行(復刻盤)CＤ，但所有歌曲皆曾經CＤ化的分散在慧萍各式精選當中，想回味原汁原味的朋友不妨自行綜合完整曲目，再一次感動。

　76年3月推出(一個人一段情)專輯，歌曲走向與造型包裝大膽嘗試全新的合作對象，(想你的時候)作者史俊鵬寫出展現唱功的(一段情)，新人麥綺芬戴方達合作難度頗高的(一個人)，慧萍智慧型的唱功表現近滿分，黃大軍(萍水相逢)的編曲取樣(往昔)的手法，高音域的(四季)有點仙女般清飄飄的唱法，帶著迴旋圓舞曲味道，重節奏的(沒有你的日子)有出走陽光下的感覺，連續劇主題曲創作至尊 張永強 老師的(享受寂寞)，有他一貫咬住市場旋律的風貌，這兩首歌的編曲可以聽出當年最流行的音樂手法；貴婦形象的造型與濃妝讓大家看見慧萍嚐鮮的頑皮個性！而本輯曲目沒有完整復刻盤面市是一大遺憾。

　76年7月(1987巨星金曲)趕上歌壇復古風潮開唱老歌，歌林找出豐富音樂資源，讓慧萍重回七O年代的往日情懷，歌林之星洪小喬/蕭麗珠/劉文正等人名曲一一回春，(愛之旅)更是讓慧萍唱出個性派的作風再度翻紅，過年必聽的(喜氣洋洋)，有淨化味道的(綠色大地)，70年代的標準哀歌(也許/今夜)，多種版本的日系離別曲目(就這樣約定)都有專職的表現，雖然是慧萍的附屬品牌，但重唱作品在市場也有不錯的成績，唯大墊肩與髮型的設計有點太成熟。

　　76年11月(不要回頭看)專輯，老歌新唱的受歡迎使唱片公司再接再勵出擊，這一回唱的曲目質感與年代再往上攀升，年紀輕輕唱老歌比比皆是，能唱出新感情舊回憶讓人掉淚還真不多，慧萍就是其一，鳳飛飛的(不要回頭看)抑不住悠揚的悲傷，每唱必掉淚，羅大佑徐志摩的文學經典，林慧萍的年少心事(歌)首度女聲版本，已改行從商的創作人鄭貴昶名作(滿園花開)，翻自日本知性巨星高橋真梨子名曲(五番街的瑪麗亞)國語版(春夢)，甘甜回味，還成了星馬版專輯的主打歌，超齡演譯(溫馨的回憶/初戀的地方/問情/風雨不了情)可圈可點，俏皮淘氣的(希望你點點頭)，難忘初戀情景的(楓林小橋)，才女陳秋霞的曠世傑作(第二道彩虹)，慧萍以技巧性的獨門唱法更顯特色，蕃茄姑娘與劉家昌轉音代表作(愛的眼睛)嬌羞靦腆，每首歌耐聽性極高，是當期老歌發片歌手中的優質經典，可惜這張片子因為某幾首版權費過高，公司未能正價發行完整(復刻盤)。而當年面臨市道考量，歌林唱片三度調整專輯批價成為KA價位。

　77年3月(錯過)專輯再度與楊明煌合作，清新歌謠味道的(錯過)來自巨蟹才子蘇來之作，雋詠優美的詞曲深受喜愛，敘述式的(一生只愛一回的故事)是慧萍拿手感人風格，創作大師兼歌手身分的梁弘志，與資深影視記者歐銀釧聯手的(我不想醒的太早)，在慧萍重疊式的演唱餘音下幽幽人心，編曲神似德永英明/ 輝 的(當假期結束)，繼(交會)後再度成為團康活動離別金曲，黃韻玲/馬兆駿/周治平也在專輯中獻出作品，吳大衛楊黎蘇在熱戀期間譜出絕佳的冥想之作(你是否愛我一樣)，如今兩人各有所屬，令人大感時光飛逝！錯過專輯在復刻盤部分也未做完整發行，僅將部分曲目與你若是真的愛過專輯精選成CＤ發行。

　78年5月(你若是真的愛過)專輯再度面臨轉型期，慧萍的歌唱事業再受到考驗， 和譚健常 老師合作之下轉換唱腔，激動式的(你若是真的愛過/改變劇情)從編曲到唱法震撼有力，意圖不一樣的慧萍已來臨，(溫柔的悲嘆)強化節奏性自有歌迷愛到不行，a5的(木偶)更是引起老樂迷的珍愛輕唱，(青青歲月)是 譚 老師的擅長風格，加上慧萍學院派的唱法使歌曲再度於團康界發燒，淨化歌曲加入流行味出現在(愛與希望)，搭上新光人壽廣告傳遍全省，很少唱連續劇主題曲的慧萍在專輯最後一首(你是我不能釋懷的憂)搭上武俠劇(霹靂神捕)插曲。剪去一頭長髮的新造型，雖說是都會風貌但卻覺得像足小男生，再度引發話題。時值六四事屬於娛樂事業的流行樂面臨短暫的黑暗期，本專輯綜合錯過專輯精選成一張cＤ，沒有發行完整版復刻盤。

　79年1月(改變心情)專輯發行，以更為成熟的樣貌出現，大師級創作人紛紛傾力而出，大 何 老師製作，黃銘偉黃郁文(你的眼中的我的眼)旋律性超強的情歌更上層樓，描述棒球國手王貞治奮鬥故事的同名主題曲(感恩歲月)，是陳揚首度與慧萍的音樂火花，與 張弘毅 老師嶄新曲風(我還記得)並稱專輯中實驗性最強的作品，楊明煌的情歌穩穩抓對當時慧萍韻味，揮灑漂亮的(悲傷的故事最美)獲得印證，鐵三角(姚謙/楊明煌/林慧萍)合作(天天夜夜)埋下日後聯手出擊必成經典的種子，這兩個當年的大男生總是為慧萍開挖不一樣的演唱風貌，錢幽蘭陳黎鐘做出獨飲風貌的(畢竟我深深愛過)，王治平初出道作品(夢想不是空白)充滿嘉年華律動感，有走上亮麗伸展台的感覺，呈現開朗明亮的慧萍！專輯風格多變也有試探市場的腳印出現。

　79年9月發行(說時依舊)專輯，這是慧萍在離開歌林前的告別作品，重唱文學作品(說時依舊)更勝新加坡原主唱潘盈，內斂的情感表達使事業再攀高峰形象提昇，知名作家三毛遺作(說時依舊)，加上新加坡才子梁文福細膩的曲，擅長營造東方氣氛的鮑比達巧手編曲，唱進過去不聽慧萍的歌且自認高階人士心裡，甚至業界沒料到慧萍會唱到這樣的好歌，說起來還得感謝上述鐵三角的過人居心！(感情線上)便是他/她們再相會，展現默契的節奏舞曲，加快慧萍人歌合一的速度後，最棒的妞妞舞曲出現在(當他對我說謊時候)，這是慧萍在歌林唯一的大動作舞曲，可惜沒有現場演出過，堪稱演唱會最佳暖場曲目！歌壇新人曾淑勤作品(一個人看電影)，絲絲扣入坊間學子愛戀的心，慧萍在mv當中還演起戲來，(ＢLｕeＢLｕeLOve)告知所有樂迷，昔日小女生的慧萍已蛻變為小女人，成熟/開朗/樂觀的新慧萍漸漸成型！(你今天穿那一件心情)前後對比的口白，標榜當代新女性的戀愛風格：拿得起放得下，唱來頗符合你我的心，這是張概念性強的專輯，為時尚的慧萍在歌林的唱片生涯畫下漂亮的句點。歌林公司再調高價位為KＨ版面，與眾多氣勢取勝的唱片公司在銷售市場正式平起平坐。

　感謝歌林公司於千禧年起陸續整理慧萍昔日專輯，循著日製模式發行原汁原味的(絕版復刻盤)，誠意感人，看著一張張絕版的專輯重見天日，歌迷雀躍的心靈可說是難以形容，不過封面設計再度沿用(林宛臻/愛的影子)及(黃乙玲/成名精選)封面的黑刻盤照片，欠缺新意。

　綜觀慧萍在歌林期間的表現，從最早公司首創計畫性的培訓，參考東瀛藝能藉模式的操作手法，進而成功推向市場，有人比喻她是台灣的松田聖子，我倒覺得沒有歌唱實力，一切則是零！林慧萍以抒情模式的乖乖牌崛起，悲苦歌曲現身的倩影，展露笑顏的走在陽光裡，成熟獨立的彈唱無情弦，旁觀內斂道出說時依舊，慧萍用她獨有的聲音線條征服喜歡她的樂迷，無論是抒情語調的讓你輾轉難眠，或是羞甜迷人的俏皮嗓音，快慢嘗試之間漸漸走出自己想要的生存模式，這一刻，她正展開雙翅迎向下一步的新計劃！