導演:楊立國
演員:
于寒、李義雄、黃坤玄、李淑楨、陳維欣、陳松勇
出品:1989
評介:小秋



魯冰花 \ 為貧寒的農民吶喊

 

我知道天上的星星會唱歌

想家的夜晚 它就像這樣和我一唱一和

我知道午後的清風會唱歌

當年的蟬聲 它總是跟風一唱一和

當手中握住繁華 心情卻變得荒蕪

才發現世上一切都會變卦…

從片頭開始,由陳揚作曲,鍾肇政填詞的「魯冰花」便不斷地傳唱著,先是電影的配樂,再進入影片中成為古阿明與茶妹哼唱的曲調,最後由陳揚親自演唱的結尾曲,更是將劇情帶向高潮的結束,其慷慨激昂、爆發式的嗓音,唱出了悲情卻不悲觀的曲調。

《魯冰花》是改編自鍾肇政的社會寫實小說,在導演的運鏡下,我們看到了台灣的故事。一齣美好而又令人心酸的故事。夾雜著許多美麗與哀愁。有些平凡又珍貴的感動,有些現實又無力的落寞。幾乎所有的早期台灣故事,總會給我們悲哀的淡淡情懷。

在台灣北部山區純樸平靜的水城鄉,鄉裡戶戶都是種茶人家。一個來自台北市的美術老師郭雲天,調至鄉裡的中山國小,認識了一個名叫古阿明的頑皮小孩。古阿明是個有天份而富有創造力的孩子,貧窮的生活並沒有讓他失去了樂觀,他是郭雲天老師非常喜愛的學生。郭雲天老師的到來,新的觀念及作風,讓傳統的中山國小有了衝擊,也改變了古阿明的生活。古阿明在郭雲天老師的指導下,現出不凡的繪畫天份,卻沒有得到校內其他老師的認同,沒有機會盡情發揮。最後,在現實的無奈下,郭雲天老師進而負氣離去,古阿明的樂觀也敗給了貧窮與失意,最後古阿明因為肝病去世,替故事留下了無限的惆悵與遺憾。

此片所描寫的是六零年代的社會狀況,大部分的人都是不富裕的農家人,人民的生活不像現在這樣繁榮,當時的有錢人、或者大地主,他們的生活情況跟一般的家庭實有天壤之別。在貧富不均的社會中,窮困一點的人日子根本苦不堪言。富者能擁有豪華的大宅院、廣大的庭園、小橋流水,更有美麗的花園,在物質生活上是如此的大肆鋪張。  在<魯冰花>這部電影裡,林志鴻同學的父親是當地的村長,在他請客設宴的那一幕,還有拜票競選活動中,都可看出其財力,而學校師長們,一副奉承巴結的嘴臉,極力的討好,對待學生也很不公平。反觀貧苦的人家──簡陋的房子,不僅沒有精心設計的庭園景觀不說,取而代之的是飼養牲口的豬圈、雞籠等等。就像電影中古阿明他們家,每天想著、牽掛著的是如何找錢來買藥除茶蟲、買歐羅肥把豬餵肥,生病住了院,連吃個罐頭都是奢侈的。喜愛畫畫的古阿明,用來著色的,永遠只有那幾枝短短的八色蠟筆,想吃泡泡糖,就算是別人吃過的,他都甘之如飴。但他沒有因為貧窮而自哀自憐,依然快樂地過著貧窮的每一天。 有錢人只要租地、貸款給別人,就可以坐收利息。而窮苦的人家付出了勞動,還是得不到生活的改善,即使有才能也得不到伸展,尤其是在古阿明生病住進了醫院,而父親還必須因為沒參與投票,而被逼迫償還債務,最後只好把未養大的小豬賣掉還債,也沒錢讓古阿明在醫院好好療養了。然而這是悲劇的開始,也是結束吧!

作者把富人的醜態描繪出來,也許這和原作者鍾肇政的生長背景有關,鍾肇政出生於貧寒的農家。也許並不是所有的富貴人家都是如此,但我們覺得作者的年代必定反映了一些不平的訴求,作者在作品裡強烈的為農民發出吶喊,是一種憐憫以及切身的述說。

最後,古阿明從自己最信任的郭雲天老師垂頭喪氣、滿懷歉意的眼神中知道自己又再一次地沒當選美術比賽代表,雖然自己嘴裡說著沒關係、不在意,也強忍住臉上的異樣,但心中的不滿絕望實在無法平息,到最後只好以丟蠟筆來發洩,丟掉郭雲天老師送他的蠟筆,丟掉自己所深愛的畫圖,丟掉對這個不平等社會最後一絲的信任。古阿明的希望落空,自此也漸漸地失去了生命的能量。也對這個世界放棄希望! 

魯冰花是一齣真實反映人生的影片。所有的人物個性,所有情節片段,總是出現在我們的週遭。不一定要是呼天搶地的大悲劇才會賺人熱淚,不一定是纏綿的愛情故事才能感人至深。土地的故事,鄉土的情感,還有現實社會的無奈,有時令人生氣,有時令人喜悅,這才是人生。魯冰花這部在新新人類眼中為「老片」的片子,讓我們了解更多關於台灣土地的故事,也讓我們對人生,有了不同的觀點。